Dianugerahkan kekayaan sumber khazanah alam telah memberi banyak manfaat kepada mesyarakat negara ini terutama penduduk di sekitarnya. Mereka mengadaptasikan sumber alam ini sebagai bahan asas penghasilan seni kraftangan yang berfungsi untuk kegunaan utaliti harian seperti peralatan dapur, senjata, kediaman, permainan tradisi dan sebagainya.
Misalannya tumbuhan pandan dan mengkuang digunakan bagi menghasilkan pelbagai alas tikar, bekas berisi makanan dan juga tudung saji. Manakala pembinaan rumah dan juga panel dinding berkayu menggunakan kayu kayan jenis keras seperti leban, nangka, cengal dan seumpamanya. Begitu juga penggunaan beraneka kayu untuk menghasilkan kukur kelapa, acuan kuih putu, pintu rumah, senjata seperti hulu keris dan sebagainya. Biarpun pembuatannya lebih bermatlamat memudahkan urusan seharian, namun penekanan terhadap kehalusan seni rupa menerusi kaedah ukiran tetap diutamakan. Ia bukan sahaja menyerlahkan lagi nilai estetika seni tampaknya bahkan turut melambangkan kerajinan dan kesabaran tukang Melayu dalam penghasilan seni kraftangan berkenaan.
Demikian objektif penganjuran pameran kali ini yang mengenengahkan pelbagai item kraf dan artifak koleksi muzium yang diperbuat daripada bahan dan ukiran kayu sama ada bagi tujuan pendidikan mahupun sebagai wadah perkongsian warisan seni tradisi berzaman ini kepada umum.
Variasi Ukuran Kayu
Ukir menurut Kamus Dewan bermaksud lukisan yang dibuat dengan cara memahat, menggores, menoreh dan lain-lain pada bahagian tertentu manakala ukiran pula adalah sesuatu yang telah siap diukir. Kepelbagaian ragam seni hiasan yang digunakan bukan sahaja menyerlahkan keindahan dan kehalusan hasil ukiran tetapi juga menonjolkan kemahiran dan nilai kesabaran si tukang ukir. Sesungguhnya jika diamati hasilnya mengukir bukan suatu kerja yang mudah. Apatahlagi pengukir juga perlu menerapkan elemen kegunaan atau fungsi setiap satunya. Sebenarnya terdapat beberapa teknik ukiran yang boleh digunakan dalam proses seni mengukir peralatan kayu. Penggunaannya bergantung kepada kebolehan dan kemahiran bagi setiap pengukir. Bagaimanapun kaedah yang menjadi kelaziman yang sering digunapakai oleh seniman Melayu ialah dengan menggunakan 3 kaedah berikut;
Teknik tebuk tembus/terus: Tembus pada sekeping papan. Menghasilkan ukiran yang berlubang-lubang pada ruang negatif (ruang yang tidak diisi dengan ukiran/berlubang). Kebiasaannya berfungsi sebagai laluan udara dan pencahayaan kepada ruang tertentu seperti bangunan, istana dan rumah-rumah tradisional.
Teknik ukiran tebuk separuh: Lazimnya teknik ini tidak menghasilkan lubang tetapi bersifat rata dan menyerlahkan keindahan permukaan kayu. Contohnya pintu gerbang, papan tanda madrasah atau masjid, rehal dan sebagainya.
Teknik tebuk timbul/silat: Papan atau kayu yang diukir tidak ditebuk tembus. Ukiran menampakkan pergerakan visual seakan beralun dan menyerupai bunga-bunga persilatan seperti peti-peti kayu, daun pintu, tiang-tiang rumah Melayu tradisonal dan sebagainya. Ia lebih menekankan nilai seni hiasan dan estetika berbanding kegunaan.
Terdapat sejenis ukiran lagi yang boleh dikongsikan di sini. Teknik ini dari segi istilahnya agak jarang diketengahkan atau digunakan kepada umum iaitu teknik arca. Ia merupakan satu teknik ukiran berbentuk 3 dimensi seperti yang boleh dilihat pada hulu keris dan juga kukuran.
|
|
![]() |
|
![]() |
|
![]() |
|
![]() |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|